此课程分为四个课题

　　1、坦培拉技法

　　2、混合技法

　　3、古典油画技法

　　4、湿壁画

　　1、坦培拉技法

　　坦培拉（tempera）源于拉丁语原意“溶合”之意，早期有考于公元前古埃及墓葬中的贵族女子肖像画，15世纪起的文艺复兴时期才正式广泛应用于绘画中并达到了辉煌时期，像达芬奇，弗朗切斯卡，米开朗基罗，波提切利都是当时坦培拉的名手，绘制了像“最后的晚餐”“圣家族”“春”“圣十字架传奇”等等憾世名作。

　　2、混合技法

　　大约在同一时期，北方画派由于潮湿的地理环境所限，画家们改良了固有的坦培拉技法，下层坦培拉，绝缘层加入油的成份（乳香树脂）使之加强画层对光的折射率，反复夹层，就是今天我们称之为的混合坦培拉技法，这也正是油画的前身。当时以丢勒，凡·艾克兄弟·梅林，荷尔拜因，为代表的北方文艺复兴的画家大多是使用这种混合技法来创作的。随着油画的诞生，技术的完善与其便携性，油画技术渐渐取代了坦培拉这种工坊式的画种。直到上个世纪初，英国女学者重新挖掘整理了文艺复兴时期大师们的坦培拉技法，并着书出版，阐述了坦培拉的特殊性和不可取代性。

　　坦培拉画（包括混合技法）色彩耐久明亮带有亚光泽感在色域上更适合中高色域的表现〔用音乐打比方的话大概在大提琴的高音区域或小提琴的低音区域之间〕从而形成了它独特的“雅”的气质，古典而又随意，与现当代艺术表现相吻合。20世纪许多绘画大师引用这种技法进行创作像怀斯，巴尔蒂斯，马蒂斯等等。

　　3、古典油画技法

　　从文艺复兴后期油画的诞生到今天已有600年历史，经历了文艺复兴到巴洛克，洛可可，新古典主义，印象主义，现代主义等等众多时代的样式的变革。油画技术在不断的发展与改良。然而万变不离其宗，现今我们重新重视研究古典主义技法，对长于用写实手法进行创作的艺术家来说，仍然是一个非常值得研究的领域。

　　4、湿壁画

　　湿壁画又叫“鲜画”，一种刷底壁画。它是趁泥灰土潮湿时用颜色进行描绘，泥灰土干透后壁画经久不坏。湿壁画法始于十三世纪的意大利，正处于文艺复兴时期。这一时期是欧洲壁画艺术的鼎盛时期，各种材料和技术的探索不断带来新的成果，许多著名画家都参与了这种探索与创作，壁画的艺术性得到空前的提高，产生了许多传世艺术珍品。湿壁画正是在这种情况下产生的。湿壁画有不易剥落、不易龟裂、色彩鲜明而保持长久的优点，更有肌理的细腻、色彩层次丰富透明的特点，适于光泽焕发、色调辉煌的描绘。

　　绘画技法与材料研究研修班宗旨

　　因此我们绘画材料研究室开设此门课题，旨在共同研究，实践，掌握并自由驾驭坦培拉技法和古典油画技法，使之运用在大家自己的绘画中，启发更适合自己的绘画个性，画出具有时代精神的绘画作品。

　　在我们的课程里我们还同时开设了湿壁画的讲座，邀请到日本大阪教育大学前田律雄教授为我们做深入细致的示范与讲解。

受课老师

导师李晓刚

导师前田律雄

　　前田律雄教授此次将带领大家临摹一张文艺复兴时期湿壁画，从弗朗西斯卡，乔托等人的经典的作品中选择一张湿壁画，以严格的传统方式从打稿开始，指导大家创作。尺寸将与原作等大。

　　前田律雄教授是日本大阪国立教育大学主任教授，主导研究湿壁画以及材料与技法。

　　课程的主讲导师是李晓刚教授，李晓刚教授曾经在1992年赴意大利古城锡耶纳研修文艺复兴时期蛋彩画和湿壁画。并之后分别任教于京都造型艺术大学，日本国立大阪教育大学，教授古典油画技法与坦培拉。李晓刚教授将坦培拉混合技法继承并发扬，形成了自己独特的风格，并在国际上屡获大奖。

　　高光老师，高光老师毕业于央美油画系一画室，并受教于伊维尔先生，2009年成立光之艺术工作室，工作室以古典油画和坦培拉为主，专注于传统绘画材料与技法研究。

　　张洪涛老师毕业于日本大阪教育大学美术系绘画技法专业的研究生，回国后埋头于创作，其作品曾在国外美术展获奖，对混合技法有很高的造诣。

　　村社由起老师毕业于日本精华艺术大学。担任此课程坦培拉教学讲师

　　庞博担任本学科的教学助理。

课程设置

　　1、坦培拉技法

　　2、混合技法（坦培拉与油画）

　　3、油画古典技法

　　4、湿壁画

　　一、坦培拉绘画的实践与应用

　　坦培拉技法与应用

　　坦培拉底子、材料、媒介剂的制作

　　坦培拉的绘画步骤

　　临摹与实技

　　临摹文艺复兴坦培拉作品（波提切利，马萨乔，弗朗切斯卡）

　　临摹现代坦培拉或创作（怀斯，巴尔蒂斯，毕加索）

　　二、坦培拉混合技法的实践与应用

　　坦培拉混合技法与应用

　　混合技法底子与媒介剂的制作

　　混合技法的绘画步骤

　　临摹与实技

　　临摹北方文艺复兴作品或创作（凡·艾克，丢勒，荷尔拜因）

　　三、油画古典技法的实践与应用

　　油画古典技法与应用

　　古典油画底子（油性与半油性）与媒介剂的制作

　　油画古典画法的绘画步骤

　　临摹与实技

　　临摹古典油画或创作（安格尔，伦勃朗，维米尔）

　　四、湿壁画的实践与应用

　　湿壁画技法与应用

　　湿壁画的底子与媒介剂的制作

　　湿壁画的作画步骤

　　临摹与实技

　　临摹湿壁画或创作（乔托，马萨乔，弗朗西斯卡）

　　招生对象：

　　1、具有一定绘画基础及创作能力的画家、美术教师、美术编辑、美术学院应往届毕业生、书画爱好者、以及从事工艺美术人员、艺术品经营者。

　　2、品行端正、遵纪守法、身体健康、年龄不限。本画院面向全国常年招生

　　报名方式：

　　1、报名时间：2015年4月1日—8月31日止

　　2、联系电话：13311180006王婧 17710229989成晨 18911710681李仕明

　　3、报名者须提供以下材料：

　　a、填写完整的专业报名申请表1份，报名申请表登陆李可染画院官网进入画院新闻或教学研究室下载打印

　　网址：http：www.likeranhy.com

　　b、二寸免冠照片3张

　　c、身份证或护照复印件1份

　　d、近期作品高质量照片5张

　　e、学历证明复印件

　　将以上资料发到邮箱：likeranhy@163.com

　　或QQ：3239353823

　　或邮寄，地址：北京市大兴区北兴路星光公园1号邮编：102600

　　收件人：李可染画院招生办段婧旸收（电话：13521519145）

　　录取、入学时间、报到地点：

　　1、录取：画院收到上述材料后先进行审核，对经审核符合要求者寄发《录取通知书》或电话通知。录取通知和具体入学注册方式详见李可染画院官网：http：www.likeranhy.com

　　2、入学报名时间：2015年9月1日

　　入学报名地点：北京市大兴区北兴路星光公园1号李可染画院

　　驾车路线：（高德、百度导航搜索：李可染画院）京开高速自北向南6号出口西红门出去沿辅路向南直行，至双星桥下左转向东北兴路直行，第二个红绿灯掉头见桥右转见灰色建筑便是

　　乘车路线：地铁4号线高米店北B1出，乘兴34路公交车矿冶总院下马路对面便是

　　学制：三个月

　　招生名额：15人

　　收费金额：18000元

　　注：以上费用办理入学手续时一次交清；学费中不包含食宿，写生差旅费；画院提供宿舍、食堂，费用自理。

详细信息请点击李可染画院官方网站：http：www.likeranhy.com

　　待遇：

　　1、学习期满，颁发李可染画院签署的高级研修班结业证书；

　　2、学习期满，举办李可染画院高研班毕业生作品展；

　　3、学习期满，推荐优秀学员作为画院特聘画家；

　　4、优秀作品可入选李可染画院举办的各种展览并为学员提供国际艺术交流平台；

　　5、优秀作品可在李可染画院专刊刊登并向有关收藏机构、画院博物馆推荐收藏；

　　6、特别成绩突出人才可成为画院驻院画家并可参与教学。

　　课程结束后，寒假李晓刚老师带队去文艺复兴的发源地观摩鉴赏意大利湿壁画，蛋彩画等或者去传统绘画传承较完善的日本参观博物馆馆藏作品，此次学员依据个人情况可自愿参加。

课程预约咨询：小庞18701086717

李晓刚老师作品

李老师正在绘制的一副巨作《佛典学院》

画种：油画，尺寸：8*3.5m

前田律雄作品

 

　　李可染画院简介

　　李可染画院是经文化部主管部门及国家事业管理局登记备案的国家级画院。于2012年8月19日在钓鱼台正式挂牌成立。李可染画院是一个中国画创作与研究的学术团体，开展了各种学术活动，组织美术展览及相关培训与研修，加强中外文化艺术交流。画院吸纳了众多的优秀的活跃在当今画坛的艺术家与理论学者加入，以研究和发展中国画艺术为己任，弘扬民族文化为目的，发扬李可染先生“苦学派”精神，建立“中国派”画院，进一步促进民族文化事业的蓬勃发展。

　　李可染画院内设：李可染纪念博物馆、李可染画院图形学美术馆、李可染艺术研究中心、李可染画院学术报告厅、李可染画院教学研究工作室、名师讲堂、图书馆、典藏部、展览部等设施，为学员提供完善的学习条件和一流的学习环境。

　　画院坐落在星光生态文化休闲公园里周边绿树成荫鸟语花香，画院占地二十四亩，建筑面积约8000平方米，每天最多可容纳上千人次入场参观。

　　李可染画院大兴院区地址：

　　1、北京市大兴区西红门北兴路星光公园1号（导航搜索“李可染画院”即可）

　　2、开车路线：京开高速6号出口西红门出口出去向南直行，至双星桥下左转向东（北兴路）直行，第二个红绿灯掉头，见桥右转见灰色建筑

　　3、地铁4号线高米店北B1出，兴34路公交车矿冶总院下，马路对面灰色建筑

　　联系电话：010-56916301李可染画院办公室，13522567332李剑彪