主持人：翻到这本画册，第一句话是：画家无法解释自己，工作就是祈祷。我让很多画家谈自己画的时候，他们说你还是看画册比较好。

　　李晓刚：很暧昧，有时候感情的东西你能表达得出来吗？有一部分可以表达，有一部分很潜在的，但是你想抒发他，很暧昧、很晦涩的。

　　主持人：写实是比较凝固性的，您画面中很多女性的神态和状态是有一点哀愁，还有一点在午后对什么的一种期望，懒散的感觉。为什么这种状态您比较痴迷？

　　李晓刚：我也不知道。你问得很具体的时候，可能就是潜意识里，我就觉得这样好。我觉得这个时候是最适合我的画，所以我就画了。

　　主持人：刚才说了很多绘画方面的，您的作品除了受一些大师的影响之外，在中国或者日本，有没有东方或者是道家这种精神方面的形而上的影响？

　　李晓刚：潜在的很多，我在中国成长，大学毕业以后才出去，保留中国文化最完整的地方是在日本，很多的寺庙是中国的木工建筑的，一个庙里面一个钉子都没有，全是古桩，你看了以后觉得中国的动荡很多，日本保留得很好。日本虽然受唐代的影响，但是他们自己的美学也是很独特的。日本在二十世纪初西方很崇拜日本文化，凡高也学他，巴尔替斯也学日本，他爱的就是日本，有很多他们画日本的浮世绘画得非常好，构图也好，骨骼的东西，中国到了清、明以后，很多画慢慢的跟奢侈各方面太少了，而骨干上的东西不够了。但是在北宋的时候有骨，那个时候没落，文人对社会不满，那种特殊的历史情节下出来一批宋代的好画家，包括唐。慢慢以后有外族的东西。但是日本是单一民族，造成了他的这个东西比较纯粹。东方情节的东方美学他们很强。但是他们的这些东西都是中国的，但是他们延续了中国断断续续。受他们的这些影响，潜移默化的在我这里有的，越岁数大，体现在我的画里会越强。